《流星》以短暂而璀璨的天体现象为意象，构建了关于生命光辉与时间哲思的抒情文本。歌词通过"燃烧的尾迹划破夜幕"的视觉定格，将物理现象转化为情感载体，既暗喻转瞬即逝的美好时刻，又象征人类面对永恒时的诗意抵抗。文本中反复出现的"刹那"与"永恒"形成辩证张力，解构了传统时间认知——那些看似短暂的闪耀，往往在记忆场域获得超时空的延续。拟人化的"星尘在瞳孔里生根"揭示观察者与被观察者的共生关系，暗示每个生命既是宇宙的过客，又是意义的缔造者。歌词通过天文尺度与人类情感的并置，完成微观与宏观的诗性对话：银河的冰冷法则与心跳的温热震颤形成奇妙平衡，金属质感的宇宙尘埃最终在副歌部分熔铸成情感的黄金。这种转化过程实质是艺术创作的本体论隐喻——创作者如同捕捉流星的守夜人，将消逝之物固化为可传承的情感晶体。末尾"未完成的坠落"的开放性表述，则指向所有伟大艺术共有的特征：在确定性与不确定性之间，永远保留着解释的星空。
